11/04/2012 – Festival Internazionale della Danza 2012 – Paradiso, Trilogia Divina Commedia

Con Paradiso si compie la trilogia sulla Divina Commedia ideata da Emiliano Pellisari che con i precedenti spettacoli (Inferno e Cantica II) ha stupito e meravigliato negli ultimi tre anni il pubblico di tutta Italia. Lo spettacolo, dopo un anno e mezzo di preparazione, debutta al Teatro Olimpico mercoled 11 aprile come quarto e ultimo appuntamento del Festival Internazionale della Danza 2012 dellAccademia Filarmonica Romana e Teatro Olimpico, e sar in scena fin0 a domenica 22 aprile.

Paradiso formato da quattordici quadri, quattordici idee originali che sapranno ancora una volta portare con la mente lo spettatore ai confini della pura astrazione. Se in Inferno i corpi nudi dei danzatori sono stati i protagonisti e in Cantica II i costumi e le attrezzerie di scena hanno offerto la chiave simbolica per interpretare il pensiero dantesco racconta Emiliano Pellisari , in Paradiso saranno veri e propri quadri viventi ispirati alla pittura contemporanea a fornire la chiave interpretativa della filosofia di Dante. Nel Paradiso i non-luoghi e i non-personaggi, spazi eterei ed essenze luminose, offrono un codice spazio-temporale astratto che forse soltanto la forza concettuale dellarte contemporanea pu rappresentare.

Nello spettacolo, la complessit teorica delluniverso dantesco descritto nella terza cantica si scioglie in un mondo colorato e insolitamente astratto. I pianeti che nella cosmologia del Poeta sono elementi strutturanti del Paradiso, in quanto i cieli in cui sono collocati rappresentano i luoghi dellascesa verso lEmpireo sono rappresentati attraverso enormi sfere in cui si intravedono solo le teste sospese dei danzatori, a simboleggiare le intelligenze motrici della cosmologia dantesca, come in una magia surrealista; il celebre Angelo di Dal si materializza sul palcoscenico e misteriosamente dai cassetti che ne costituiscono il corpo si levano altri angeli; una stanza magica fatta di oggetti e corpi nudi si crea davanti ai nostri occhi, acquistando via via un ordine che simboleggia lordine divino che regge tutte le cose. In un enorme quadro di Mondrian i quadrati colorati diventano tessere di un puzzle in continua trasformazione come nel gioco di Tetris; una grande tela bianca si taglia in tre facendo il verso a Fontana per poi portarsi allestremo del pensiero dellartista e trasformarsi in quattro vere e proprie sculture giganti. Come accade per gli spiriti che il Poeta incontra nel Cielo di Giove, i corpi dei danzatori formano le lettere dellalfabeto componendo la frase che il pubblico deve leggere: Amate le giustizia, voi che giudicate il mondo. Corpi angelici si librano nellaria per mezzo di palloni trasparenti, ruotando incessantemente attorno ad una sola sfera, simbolo della perfezione. Dietro ogni scena si nasconde un concetto, unidea che lo spettatore potr cogliere attraverso la simbologia o la semplice intuizione estetica.

Fa da sfondo al mondo astratto del Paradiso la musica classica contemporanea ed elettronica avantgarde tratta dalle suggestioni dei pi famosi autori moderni: Gyrgy Ligeti, Terry Riley, Alva Noto, Philip Glass, John Cage, Luigi Nono, Luciano Berio, Pietro Grossi, Salvatore Sciarrino, Karlheinz Stockhausen, Arnold Schoenberg, Giacinto Scelsi, Brian Eno, Kraftwerk, Autechre, Steve Reich.

In occasione della prima replica dello spettacolo, gioved 12 aprile alle ore 19.30 si terr al Teatro Olimpico Dante: la parola che danza incontro tra poesia, arte e lingua, in cui Mimmo Liguoro intervista Emiliano Pellisari. Sono previsti gli interventi di Lucia Bocca Montefoschi (direttore artistico e amministratore delegato del Teatro Olimpico), Alessandro Masi (segretario generale della Societ Dante Alighieri), Marco Veglia (docente di Letteratura Italiana presso lUniversit degli Studi di Bologna). Durante lincontro Emiliano Pellisari ricever lOnorificenza della Societ Dante Alighieri per il lavoro compiuto a favore della diffusione dell’opera del Sommo Poeta.

Emiliano Pellisari. Dagli studi sul teatro ellenistico al teatro fantastico rinascimentale e le invenzioni meccaniche seicentesche, nasce lo stile di Emiliano Pellisari: studi in filosofia, autore teatrale (finalista Ricer Ater Tondelli 1999, vincitore Enzimi 2000), background nel cinema (organizzatore, regista e sceneggiatore), organizzatore teatrale (Attori&tecnici a Roma, Teatro della Tosse di Genova), regista teatrale, coreografo sui generis ed infine produttore di se stesso. Brevemente: artigiano teatrale. Ha realizzato i seguenti spettacoli: Daimon allInternational Performance Art Center di Mosca (2005), Nogravity a Milano e poi in tourne (2005-06), Comix al Teatro Parioli di Roma (2006), Blutango al Teatro Vittoria di Roma (2008), Inferno in tourne in Italia e allestero dal 2007 al 2011, Cantica II (2010), secondo episodio della trilogia sulla Divina Commedia in tourne per il 2010-11. Fra gli eventi: Daimon Project (Fiera Internazionale Mobile, Milano 2005), Paraolimpiadi (Cerimonia finale, Torino 2006), Johnson&Johnson (Muse De Bercy, Parigi 2006), Orfeo+Euridice (Notte Bianca, Roma 2007). Gli spettacoli di Emiliano Pellisari nascono dagli studi sulle macchinerie sceniche antiche e le ricerche tecnologiche dei giorni nostri. Il rapporto uomo-macchina trasforma lo spazio sensoriale imponendo nuove tecniche coreografiche che sono state sviluppate negli anni e che oggi rappresentano il segno distintivo artistico e sicuramente pi innovativo della Compagnia. Emiliano Pellisari Studio uno spazio teatrale/atelier dove vive lartista e dove si allena la compagnia di danza. Qui vengono sviluppate le macchine teatrali e di concerto le coreografie.

Biglietti: da 30 a 20 e 14 per studenti delle scuole e ragazzi fino a 14 anni (pi diritto di prevendita).
Riduzioni per CRAL, gruppi, scuole di danza e associazioni.

Da MERCOLED 11 a
DOMENICA 22 APRILE 2012
Spettacolo: ore 21.00;
domenica 15 e 22/4 ore 18.00;
riposo luned 16/4 e gioved 19/4